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黑方块——K.马列维奇

毫无疑问，这是世界上最引人注目的画作之一——卡西米尔·马列维奇的“黑方块”。

很少有人对此无动于衷。

有一些人认为这有着深刻的哲学意义；

另一些人则认为这是现代主义宣言——其口号是艺术的死亡；

还有一些人则认为这是庸俗、笑话或博人眼球的尝试。

而我，则更像是第一批人，因为我认为这是一件非常哲学的事情，表达了某种审美观点。

为什么这么说呢？作者试着剖析一些自我复杂的内心……

20世纪伊始，流行的前卫艺术开始蓬勃发展，故事也正是从这出发

前卫艺术的流行以至于催发出了许多其它流派，而这其中也包括天才般的卡西米尔·马列维奇的能力。

它就像一种超音阶，可以用它们来创作不同的歌曲；它就像是抽象艺术的表现形式一样，是用简单的几何形状来表示不同的颜色。

最主要的是，艺术应该是没有现实的，无定形的，它应该是一种纯粹的创造力的行为。

放哲学上来讲，或者也可以说这是一种纯粹理性先天知识。

而凭着带有神秘主义色彩的直觉或顿悟，他抵达到了极端主义的顶峰。

超构图形——正方形、圆、十字架，尽可能抽象地表现平面，即没有物体感，即上、下、近、远三维感官等。

1913年，当马列维奇为歌剧《战胜太阳》作画时，他第一次看到了一个黑色的正方形。

马列维奇用黑方块的构图表示吸取了我们人类自身的热量，从而宣称人类的创造力超过了自然的力量。

马列维奇喜欢这个黑色方块的形状，他称这个形状为终极元素。

通过把它变成一幅单独的画，他以一种艺术的形式创造了一份极端主义的宣言。

自画像

它的核心是最终的决裂与确定性，转向绝对抽象。

黑色的正方形是艺术的开始。

而正方形的形状是人造的，校准的，由人创造的。

自然界中没有这种形态，这是纯粹的创造力。

黑色是所有其他颜色的吸收剂，所以颜色本身就是纯的。

马列维奇说:“我变成了零形态，我超越了零形态的创造力。”所以他也称他的黑色方块为“零”。

这是一个明确的美学立场，形式主义。

上面有马列维奇的自画像和他画的风景，以表明他精通绘画技巧，一样精通现实主义画作。

因此，他对超质感形式的依赖不是由于他画不出(一些无知的人认为)的无能。

而是在有意识的选择、审美立场和创造性追求的结果。

卡西米尔·马列维奇本人也说过，“黑色方块”是他在艺术领域做过的最好的事情。

事实上，这幅画是他最著名的作品，作者认为这确实是实至名归的。

讲大白话吧，归根到底：

黑正方形的哲学意义在于理解一件简单的事情:当你真正地做了一件事，那么你可以在其它的任何事情上都能找到其意义，即使是在黑正方形上。